Két brit legenda, két eltérő zenei világ – a Dire Straits és a Pink Floyd évtizedek óta formálják a rockzene történetét. Az egyik a letisztult gitárhangzás és az emberközeli történetmesélés mestere, a másik a hang és látvány határait feszegető, filozofikus rockszimfóniák úttörője. Bár más úton jártak, mindkét zenekar máig rajongók millióit inspirálja, és koncertjeik a zenei történelem megkerülhetetlen pillanatai közé tartoznak. Most felidézzük leglegendásabb fellépéseiket – és azt is, hol hallhatjuk újra élőben dalaik örökségét.
A Dire Straits és a Pink Floyd egyaránt brit rock-legendák, ám stílusukban, közönségükben és zenei tematikájukban nagymértékben különböznek. Máig vannak zenekarok, akik emléket állítanak nekik művészetüknek, akár külön-külön, akár egyszerre.
Miben más a két zenekar?
A Dire Straits a letisztult, blues- és country-hatású rockot hozta el, Mark Knopfler karakteres gitárjátékával és történetmesélős dalszövegeivel. A zenekar új műfaj képviselőiként tűnt fel, mégsem volt idegen emberközeli témáival – a városi élet, a munkásosztály mindennapjai vagy az útkeresés zenei feldolgozásával jutott el a nagyközönséghez.
A Dire Straits 1979 körül. A kép poszterként szerepelt a svájci POP magazinban. (Fotó: Facebook / Dire Straits.)
Ezzel szemben a Pink Floyd sokkal konceptuálisabb közeget teremtett, a pszichedelikus és progresszív rock műfajában alkotott: tematikus albumokkal – például az idő, az identitás, az elidegenedés kérdéseivel –, látványos koncertekkel és innovatív hangzásvilággal hódított.
Pink Floyd-koncert (Fotó: Wikimedia Commons)
Míg a Dire Straits inkább a látható, személyes élményekből építkezett, addig a Pink Floyd belső utazásokat, filozófiai reflexiókat és vizuális-zenei spektákulummal szőtte át a művészetét. A Dire Straits népszerűsége olyanok körében nőtt, akik értékelik a gitárlírákát és a rock „emberarcú” oldalát, a Pink Floyd pedig azoknak a zenekara lett, akik az albumokat élményként, összművészeti alkotásként élik meg, és értékelik az atmoszférikus, gondolatébresztő zenét.
A Dire Straits legidőtállóbb koncertélménye
Az egyik legemlékezetesebb Dire Straits-koncertnek számít a 1985-ös Brothers in Arms-turné keretében adott londoni Wembley-arénabeli előadás, amikor a zenekar az azonos című, ikonikus album dalait játszotta élőben. Az album korszakalkotó lett, a Money for Nothing, a Walk of Life, vagy a Brothers in Arms dalokkal, és a koncert magával ragadó atmoszférája – a szintetizátoros bevezetéssel, a Knopfler-gitár tiszta tónusával, a közönség összhangjával – máig visszhangzik a rajongók emlékezetében.
A zenekar akkoriban már világhírnévvel bírt, és ez a koncert egy csúcspont volt a pályafutásukban: a stúdióalbum élő változata, amely megmutatta, hogy a rockzene lehet elegáns, letisztult és érzékeny egyszerre. A koncert apropóján a zenekar végigjátszotta a teljes albumot, és műsorukban helyet kaptak korábbi slágerek is, olyanok, mint a Sultans of Swing vagy a Romeo and Juliet.
A fellépés technikailag is kiemelkedő volt: Mark Knopfler gitárjátékára fókuszált a produkció, a fény- és hangtechnikák akkoriban különleges színvonalat képviseltek, és a közönség soraiban érződött a zenei közösség élménye.
Pink Floyd-koncert közönség nélkül
A Pink Floyd egyik legikonikusabb koncertje a Live at Pompeii című 1972-es felvétel: a zenekar az ősi amfiteátrumban, a Vezúv által elpusztított város romjai között lépett fel. Szokatlan módon, közönség nélkül, de ebben a különleges környezetben vizuálisan és hangzásban is lebilincselő élményt alkotott. Az előadás a Meddle-album dalait és korábbi műveket is tartalmazott, és az a film, amiben szerepelnek a koncert jelenetei, 2025-ben 4K-ban átdolgozva került a mozikba.
Ez a koncert nem csupán zenei előadás volt, hanem látványosság, amely a szabad tér és az ókori építészet kontrasztját használta fel a rockzene kifejezésmódjaként. A Pink Floyd e fellépéssel előrevetítette későbbi, nagyszabású turnéit és azokat a nagy sikerű albumokat (a The Dark Side of the Moon vagy a Wish You Were Here), amelyek meghatározták a zenekar művészi arculatát. A koncert vizuális megoldásai, a fény- és vetítőtechnikák és a zenei improvizáció elemei együtt olyan élményt adtak, amely ma is mérföldkőnek számít a koncertfilm-történetben.
Koncertek napjainkban
A Dire Straits eredeti csapata már nem aktív, de a név alatt különleges tribute-zenekarok és „revival” formációk – például a The Dire Straits Experience – továbbviszik a klasszikus slágereket. Éppen így a Pink Floyd sem hagyományos turnéként, hanem különleges eseményekkel és visszatekintő projektek formájában él tovább.
A Dire Straits-zenére vágyóknak például a The Dire Straits Experience turnéinak állomásin van lehetőségük átélni a zenekar egykori koncertjeinek hangulatát. Számos országban, több időpontban lesznek fellépések, 2026 februárjától például Helsinkivel indul a „The Long Highway” világ körüli turné, ami novemberben Németországban ér véget.
A Pink Floyd Project nevű formáció 2025-ben a Wish You Were Here ötvenedik évfordulója alkalmából tartott koncertsorozatot. Ennek utolsó állomása december 31-én lesz Westwoodban.
A magyar rajongóknak sem kell elkeseredniük, ha nem sikerült jegyet venniük egyik népszerű eseményre sem. Hazánkban is vannak tribute-zenekarok: ezek egyike a WaterMark Band, amelynek énekese az ismert színész és szinkronszínész, Szabó Sipos Barnabás. A csapat sajátos, akusztikus felfogásban idézi meg a legendák zenéjét, némi személyes ízlésvilágot is beépítve a hangzásvilágba.
A WaterMark Band 2025. november 29-én a Dire Straits dalait viszi színpadra este héttől az Off Kulturban, Budapesten. Fellépésüket közösen tartják a Creedence Clearwater Reborn zenekarral, akik a Creedence Clearwater Revival számaival hódítják meg az éjszakát. Jegyeket az eseményre itt lehet vásárolni.
Fotó: Facebook / Tribute Maraton
Szabó Sipos Barnabással az UNIside is készített interjút, ahol többek között a színészi pályáról, a festészetről és a motivációról beszélt. Az Innováció 2025 kiadvány a shop.uniside.hu oldalon vásárolható meg.
——
A kiemelt kép forrása: 123RF.
