A színház egyik legnagyobb adománya, hogy visszaadja nekünk a pillanat értékét. Ellentétben a mozifilmekkel, ahol a felvétel mindig ugyanaz marad, a színpadon nincs két egyforma este. Az előadás sajátossága, hogy a színész aznapi hangulata, a nézőtér csendje vagy éppen felszabadult nevetése kölcsönhatásba lép egymással. A közös játék izgalma – hogy bármi megtörténhet, hiszen nincs vágás és nincs „második csapó” – olyan szórakozást teremt, amit semmilyen képernyő nem képes közvetíteni.
Menekülés a mindennapokból
A színház az egyik utolsó menedék a figyelemzavaros világunkban. Az a szabály, hogy „kérjük, kapcsolják ki mobiltelefonjaikat”, ma már nem csupán udvariassági kérés, hanem lehetőség a szabadságra. Két-három órára megszűnik a külvilág zaja, nincsenek értesítések, csak a fókuszált figyelem. Ez a fajta elmélyülés, párosulva az esemény rituáléjával – a csinosabb öltözéktől a szünetben megejtett beszélgetésekig – ki tud emelni minket a hétköznapok szürkeségéből.
Pezsgő színházi élet
Ha bárki azt hiszi, hogy a színház porosodó műfaj, a számok gyorsan rácáfolnak. A statisztikák szerint a magyar színházi élet valósággal dübörög: a Magyar Színház például történelmi nézőcsúcsot ünnepelhetett több mint 138 ezer látogatóval. A nézők éhségét a friss premierek sokasága is jelzi: a 2025/2026-os évadban olyan húzócímek kerültek színpadra, mint a Jégvarázs a Madáchban vagy a Mester és Margarita a Katonában.
És hogy kikért rajongunk? A színpadon különleges generációs találkozásoknak lehetünk tanúi. Míg az olyan élő legendák, mint Halász Judit vagy Kern András estjeire van hogy hónapokkal előre elfogynak a jegyek, a fiatal generáció is egyre erősebben hallatja a hangját. Gondoljunk csak a Pál utcai fiúk megállíthatatlan lendületű csapatára. Ez a folyton megújuló vérkeringés az, ami miatt esténként újra és újra megtelnek a nézőterek.
Mit nézzünk most?
Ha a fenti sorok olvasása közben megmozdult benned a vágy, hogy esetleg újra vagy először felkeresd az egyik színházat, de nem tudod, merre indulj, segítünk a választásban. Íme négy egészen eltérő hangulatú darab, amelyek garantáltan kiszakítanak a mókuskerékből.
Történetek a konyhámból (Víg Szalon)
Ha valami igazán formabontóra és személyesre vágysz, az idén hatvanéves Hegyi Barbara estje a tökéletes választás. Ez nem egy hagyományos színdarab, hanem egy „stand-up” elemekkel fűszerezett, közvetlen találkozás. Miközben a színésznő családi receptekről és az ételek szeretetéről mesél, valójában emberi sorsok, emlékek és érzelmek elevenednek meg. Az előadás bizonyítja, hogy a színháznak nem kell mindig emelkedettnek lennie ahhoz, hogy hatást gyakoroljon ránk.
Ványa bácsi (Soproni Petőfi Színház)
Ha a klasszikus dráma mélységeire vágysz, Sopronban a helyed. Csehov művei sosem mennek ki a divatból, hiszen az emberi természet alapvető kérdéseit feszegetik: az elszalasztott lehetőségeket, a beteljesületlen vágyakat és a csendes beletörődést. A soproni előadás, Szabó K. István rendezésében, „keserű komédiaként” tálalja ezt a történetet, ahol a szereplők keresik a boldogságot, miközben elbeszélnek egymás mellett. Ványa bácsi szerepében Széles Tamást láthatjuk, és a mostani előadás egyik legnagyobb erőssége Szabó Sipos Barnabás jelenléte, aki Asztrov doktor szerepében nyújt felejthetetlen alakítást. Az érdemes művésszel az UNI in&out 2025 Innováció kiadványában is jelent meg interjú, amelyben az egyik vágyott szerepéről is beszélt.
Illatszertár (Pécsi Nemzeti Színház)
Vágysz egy kis szívmelengető nosztalgiára? A Pécsi Nemzeti Színház Vidákovics Szláven rendezésében tűzte műsorra László Miklós világhírű vígjátékát, amely akkora klasszikus, hogy még Hollywood is feldolgozta. A történet egy drogériában játszódik, a harmincas évek elegáns, mégis emberi világában. A civakodó munkatársak, akik a valóságban ki nem állhatják egymást, ismeretlenül, levelezés útján szeretnek egymásba. Ez az előadás a „feel-good” színház mintapéldánya.
A nagy Gatsby (Vígszínház)
Ha nem elégszel meg a kamaradarabok intimitásával, és inkább színházi show-ra vágysz, a Vígszínház legendás előadása kötelező darab. A húszas évek Amerikája, a féktelen partik és a tilalom kora elevenedik meg a színpadon. Ám a csillogó felszín alatt ott lüktet a tragédia. A darabot ifj. Vidnyánszky Attila rendezte, és Tom Buchanan szerepében Ember Márkot is láthatjuk. A művésszel az UNI in&out 2025 Nyár kiadványában többek közt a színészi pályáról is beszéltünk.
——
Szerző: Devecsai János.
A kiemelt kép forrása: 123RF.
